Kintsugi
Το KINTSUGI είναι το αποτέλεσμα της συνδημιουργίας καλλιτέχνιδων που εργάζονται σε διαφορετικές τεχνικές. Η φωτογραφία και η αφηρημένη ζωγραφική ενώθηκαν για να διηγηθούν τις ιστορίες των εννέα γενναίων γυναικών που έδειξαν τον πόνο, την ευαισθησία και τη δύναμή τους για να τον ξεπεράσουν.
Το KINTSUGI είναι το αποτέλεσμα της συνδημιουργίας καλλιτέχνιδων που εργάζονται σε διαφορετικές τεχνικές. Η φωτογραφία και η αφηρημένη ζωγραφική ενώθηκαν για να διηγηθούν τις ιστορίες των εννέα γενναίων γυναικών που έδειξαν τον πόνο, την ευαισθησία και τη δύναμή τους για να τον ξεπεράσουν.
ΙστορΙες
ΠερΙ Εργου
Το KINTSUGI είναι το αποτέλεσμα της συνδημιουργίας καλλιτέχνιδων που εργάζονται σε διαφορετικές τεχνικές. Η φωτογραφία και η αφηρημένη ζωγραφική ενώθηκαν για να διηγηθούν τις ιστορίες των εννέα γενναίων γυναικών που έδειξαν τον πόνο, την ευαισθησία και τη δύναμή τους για να τον ξεπεράσουν.
Οι καλλιτέχνιδες συνέλεξαν προσεκτικά γυναικείες ιστορίες και δημιούργησαν μια νέα μορφή αλληγορίας - αντικείμενα που συνδυάζουν τις τεχνικές της φωτογραφίας και της αφηρημένης ζωγραφικής. Οι τρεις στρώσεις των αντικειμένων και η υφή των υλικών αντικατοπτρίζουν το βάθος και την εξωτερική κατάσταση της γυναίκας σε διαφορετικά στάδια της τραυματικής εμπειρίας της.
Η φιλοσοφία της τέχνης kintsugi βασίζεται στην αντίληψη ότι «τα σπασίματα και οι ρωγμές είναι αναπόσπαστο μέρος στην ιστορία ενός αντικειμένου και επομένως δεν αξίζουν να ξεχαστούν και να συγκαλυφθούν».
Το KINTSUGI είναι μια έκθεση-εξομολόγηση γεμάτη σύνθετα συναισθήματα, που παρουσιάζονται με την γλώσσα της σύγχρονης τέχνης. Οι ηρωιδες πέρασαν από δύσκολα και επίπονα στάδια, αλλά κατάφεραν να βρουν μια πηγή δύναμης για να ανέβουν ψηλά.
Ναταλία Τσερμπακόβα: Η ιδέα της έκθεσης είναι να υποστηρίξει τους ανθρώπους που περνούν δύσκολες στιγμές. Να δείξει ότι δεν είναι μόνοι στη θλίψη τους, ότι τα δυσάρεστα συμβαίνουν σε πολλούς, και σε πολύ καλούς ανθρώπους. Εκείνη τη στιγμή σου φαίνεται ότι δεν θα το ξεπεράσεις. Αλλά ο καθένας από εμάς έχει τη δύναμη να ξεπεράσει τις δυσκολίες, να μάθει από αυτές, να μεγαλώσει, να γίνει πιο δυνατός, να αρχίσει να αγαπά και να εκτιμά τον εαυτό του, να αρχίσει να ζει την πραγματική του ζωή πριν είναι πολύ αργά. Είναι συγκεκριμένα παραδείγματα μερικών ανθρώπων, γυναικών, που όχι μόνο ξεπέρασαν παρόμοιες καταστάσεις, αλλά βρήκαν και τη δύναμη να το μοιραστούν και να στηρίξουν και άλλους.
Αλιόνα Μελέντιεβα: Η έκθεση έχει θεραπευτικό χαρακτήρα: για τις συμμετέχουσες, για τους δημιουργούς, για το κοινό και είναι αφιερωμένη στο θέμα της αντιμετώπισης επώδυνων, δύσκολων καταστάσεων. Βυθίζοντας στην βιωμένη εμπειρία των ηρωίδων, εκπλήσσεσαι με την ικανότητα μιας γυναίκας να αντισταθεί, να αντέξει, να ξεπεράσει και να συνεχίσει να ζει. Και να ζει χωρίς να προσπαθεί να ξεχάσει, να διαγράψει ό,τι έχει συμβεί. Αλλά να ζει, βρίσκοντας τη δύναμη να αποδεχτεί τον βιωμένο πόνο και τις απώλειες, να παραδεχτεί αυτή την τραυματική εμπειρία και, σε κάποιο βαθμό, να της είναι ευγνώμων: στο κάτω κάτω την βοήθησε να γίνει αυτή που είναι τώρα.
Συντονισμός / PR: Ξένια Βολόχινα
Σύμβουλος: Ναντιέζντα Αντονιούκ
Οι καλλιτέχνιδες συνέλεξαν προσεκτικά γυναικείες ιστορίες και δημιούργησαν μια νέα μορφή αλληγορίας - αντικείμενα που συνδυάζουν τις τεχνικές της φωτογραφίας και της αφηρημένης ζωγραφικής. Οι τρεις στρώσεις των αντικειμένων και η υφή των υλικών αντικατοπτρίζουν το βάθος και την εξωτερική κατάσταση της γυναίκας σε διαφορετικά στάδια της τραυματικής εμπειρίας της.
Η φιλοσοφία της τέχνης kintsugi βασίζεται στην αντίληψη ότι «τα σπασίματα και οι ρωγμές είναι αναπόσπαστο μέρος στην ιστορία ενός αντικειμένου και επομένως δεν αξίζουν να ξεχαστούν και να συγκαλυφθούν».
Το KINTSUGI είναι μια έκθεση-εξομολόγηση γεμάτη σύνθετα συναισθήματα, που παρουσιάζονται με την γλώσσα της σύγχρονης τέχνης. Οι ηρωιδες πέρασαν από δύσκολα και επίπονα στάδια, αλλά κατάφεραν να βρουν μια πηγή δύναμης για να ανέβουν ψηλά.
Ναταλία Τσερμπακόβα: Η ιδέα της έκθεσης είναι να υποστηρίξει τους ανθρώπους που περνούν δύσκολες στιγμές. Να δείξει ότι δεν είναι μόνοι στη θλίψη τους, ότι τα δυσάρεστα συμβαίνουν σε πολλούς, και σε πολύ καλούς ανθρώπους. Εκείνη τη στιγμή σου φαίνεται ότι δεν θα το ξεπεράσεις. Αλλά ο καθένας από εμάς έχει τη δύναμη να ξεπεράσει τις δυσκολίες, να μάθει από αυτές, να μεγαλώσει, να γίνει πιο δυνατός, να αρχίσει να αγαπά και να εκτιμά τον εαυτό του, να αρχίσει να ζει την πραγματική του ζωή πριν είναι πολύ αργά. Είναι συγκεκριμένα παραδείγματα μερικών ανθρώπων, γυναικών, που όχι μόνο ξεπέρασαν παρόμοιες καταστάσεις, αλλά βρήκαν και τη δύναμη να το μοιραστούν και να στηρίξουν και άλλους.
Αλιόνα Μελέντιεβα: Η έκθεση έχει θεραπευτικό χαρακτήρα: για τις συμμετέχουσες, για τους δημιουργούς, για το κοινό και είναι αφιερωμένη στο θέμα της αντιμετώπισης επώδυνων, δύσκολων καταστάσεων. Βυθίζοντας στην βιωμένη εμπειρία των ηρωίδων, εκπλήσσεσαι με την ικανότητα μιας γυναίκας να αντισταθεί, να αντέξει, να ξεπεράσει και να συνεχίσει να ζει. Και να ζει χωρίς να προσπαθεί να ξεχάσει, να διαγράψει ό,τι έχει συμβεί. Αλλά να ζει, βρίσκοντας τη δύναμη να αποδεχτεί τον βιωμένο πόνο και τις απώλειες, να παραδεχτεί αυτή την τραυματική εμπειρία και, σε κάποιο βαθμό, να της είναι ευγνώμων: στο κάτω κάτω την βοήθησε να γίνει αυτή που είναι τώρα.
Συντονισμός / PR: Ξένια Βολόχινα
Σύμβουλος: Ναντιέζντα Αντονιούκ
Το KINTSUGI είναι το αποτέλεσμα της συνδημιουργίας καλλιτέχνιδων που εργάζονται σε διαφορετικές τεχνικές. Η φωτογραφία και η αφηρημένη ζωγραφική ενώθηκαν για να διηγηθούν τις ιστορίες των εννέα γενναίων γυναικών που έδειξαν τον πόνο, την ευαισθησία και τη δύναμή τους για να τον ξεπεράσουν.
Οι καλλιτέχνιδες συνέλεξαν προσεκτικά γυναικείες ιστορίες και δημιούργησαν μια νέα μορφή αλληγορίας - αντικείμενα που συνδυάζουν τις τεχνικές της φωτογραφίας και της αφηρημένης ζωγραφικής. Οι τρεις στρώσεις των αντικειμένων και η υφή των υλικών αντικατοπτρίζουν το βάθος και την εξωτερική κατάσταση της γυναίκας σε διαφορετικά στάδια της τραυματικής εμπειρίας της.
Η φιλοσοφία της τέχνης kintsugi βασίζεται στην αντίληψη ότι «τα σπασίματα και οι ρωγμές είναι αναπόσπαστο μέρος στην ιστορία ενός αντικειμένου και επομένως δεν αξίζουν να ξεχαστούν και να συγκαλυφθούν».
Το KINTSUGI είναι μια έκθεση-εξομολόγηση γεμάτη σύνθετα συναισθήματα, που παρουσιάζονται με την γλώσσα της σύγχρονης τέχνης. Οι ηρωιδες πέρασαν από δύσκολα και επίπονα στάδια, αλλά κατάφεραν να βρουν μια πηγή δύναμης για να ανέβουν ψηλά.
Ναταλία Τσερμπακόβα: Η ιδέα της έκθεσης είναι να υποστηρίξει τους ανθρώπους που περνούν δύσκολες στιγμές. Να δείξει ότι δεν είναι μόνοι στη θλίψη τους, ότι τα δυσάρεστα συμβαίνουν σε πολλούς, και σε πολύ καλούς ανθρώπους. Εκείνη τη στιγμή σου φαίνεται ότι δεν θα το ξεπεράσεις. Αλλά ο καθένας από εμάς έχει τη δύναμη να ξεπεράσει τις δυσκολίες, να μάθει από αυτές, να μεγαλώσει, να γίνει πιο δυνατός, να αρχίσει να αγαπά και να εκτιμά τον εαυτό του, να αρχίσει να ζει την πραγματική του ζωή πριν είναι πολύ αργά. Είναι συγκεκριμένα παραδείγματα μερικών ανθρώπων, γυναικών, που όχι μόνο ξεπέρασαν παρόμοιες καταστάσεις, αλλά βρήκαν και τη δύναμη να το μοιραστούν και να στηρίξουν και άλλους.
Αλιόνα Μελέντιεβα: Η έκθεση έχει θεραπευτικό χαρακτήρα: για τις συμμετέχουσες, για τους δημιουργούς, για το κοινό και είναι αφιερωμένη στο θέμα της αντιμετώπισης επώδυνων, δύσκολων καταστάσεων. Βυθίζοντας στην βιωμένη εμπειρία των ηρωίδων, εκπλήσσεσαι με την ικανότητα μιας γυναίκας να αντισταθεί, να αντέξει, να ξεπεράσει και να συνεχίσει να ζει. Και να ζει χωρίς να προσπαθεί να ξεχάσει, να διαγράψει ό,τι έχει συμβεί. Αλλά να ζει, βρίσκοντας τη δύναμη να αποδεχτεί τον βιωμένο πόνο και τις απώλειες, να παραδεχτεί αυτή την τραυματική εμπειρία και, σε κάποιο βαθμό, να της είναι ευγνώμων: στο κάτω κάτω την βοήθησε να γίνει αυτή που είναι τώρα.
Συντονισμός / PR: Ξένια Βολόχινα
Σύμβουλος: Ναντιέζντα Αντονιούκ
Οι καλλιτέχνιδες συνέλεξαν προσεκτικά γυναικείες ιστορίες και δημιούργησαν μια νέα μορφή αλληγορίας - αντικείμενα που συνδυάζουν τις τεχνικές της φωτογραφίας και της αφηρημένης ζωγραφικής. Οι τρεις στρώσεις των αντικειμένων και η υφή των υλικών αντικατοπτρίζουν το βάθος και την εξωτερική κατάσταση της γυναίκας σε διαφορετικά στάδια της τραυματικής εμπειρίας της.
Η φιλοσοφία της τέχνης kintsugi βασίζεται στην αντίληψη ότι «τα σπασίματα και οι ρωγμές είναι αναπόσπαστο μέρος στην ιστορία ενός αντικειμένου και επομένως δεν αξίζουν να ξεχαστούν και να συγκαλυφθούν».
Το KINTSUGI είναι μια έκθεση-εξομολόγηση γεμάτη σύνθετα συναισθήματα, που παρουσιάζονται με την γλώσσα της σύγχρονης τέχνης. Οι ηρωιδες πέρασαν από δύσκολα και επίπονα στάδια, αλλά κατάφεραν να βρουν μια πηγή δύναμης για να ανέβουν ψηλά.
Ναταλία Τσερμπακόβα: Η ιδέα της έκθεσης είναι να υποστηρίξει τους ανθρώπους που περνούν δύσκολες στιγμές. Να δείξει ότι δεν είναι μόνοι στη θλίψη τους, ότι τα δυσάρεστα συμβαίνουν σε πολλούς, και σε πολύ καλούς ανθρώπους. Εκείνη τη στιγμή σου φαίνεται ότι δεν θα το ξεπεράσεις. Αλλά ο καθένας από εμάς έχει τη δύναμη να ξεπεράσει τις δυσκολίες, να μάθει από αυτές, να μεγαλώσει, να γίνει πιο δυνατός, να αρχίσει να αγαπά και να εκτιμά τον εαυτό του, να αρχίσει να ζει την πραγματική του ζωή πριν είναι πολύ αργά. Είναι συγκεκριμένα παραδείγματα μερικών ανθρώπων, γυναικών, που όχι μόνο ξεπέρασαν παρόμοιες καταστάσεις, αλλά βρήκαν και τη δύναμη να το μοιραστούν και να στηρίξουν και άλλους.
Αλιόνα Μελέντιεβα: Η έκθεση έχει θεραπευτικό χαρακτήρα: για τις συμμετέχουσες, για τους δημιουργούς, για το κοινό και είναι αφιερωμένη στο θέμα της αντιμετώπισης επώδυνων, δύσκολων καταστάσεων. Βυθίζοντας στην βιωμένη εμπειρία των ηρωίδων, εκπλήσσεσαι με την ικανότητα μιας γυναίκας να αντισταθεί, να αντέξει, να ξεπεράσει και να συνεχίσει να ζει. Και να ζει χωρίς να προσπαθεί να ξεχάσει, να διαγράψει ό,τι έχει συμβεί. Αλλά να ζει, βρίσκοντας τη δύναμη να αποδεχτεί τον βιωμένο πόνο και τις απώλειες, να παραδεχτεί αυτή την τραυματική εμπειρία και, σε κάποιο βαθμό, να της είναι ευγνώμων: στο κάτω κάτω την βοήθησε να γίνει αυτή που είναι τώρα.
Συντονισμός / PR: Ξένια Βολόχινα
Σύμβουλος: Ναντιέζντα Αντονιούκ
ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ
Εγκαίνια έκθεσης στη Λευκωσία
12 Μαΐου, 19:00
Μάστερκλας «Αυτοπροσωπογραφία: η διαδρομή της προσωπικότητας»
13 Μαΐου, 11:00
Η έκθεση είναι ανοιχτή για επίσκεψη
13 - 19 Μαΐου
Η έκθεση KINTSUGI στη Λεμεσό
3 - 5 Μαρτίου
ΠΩΣ ΗΤΑΝ
ΚΡΙΤΙΚΕΣ
“
Με την Αλιόνα γνωριζόμαστε πάνω από δύο χρόνια και έχω πει πολλές φορές ότι ως φωτογράφος έχει πραγματικά το χάρισμα να βλέπει την «αληθινή» πλευρά του ανθρώπου. Και στην έκθεση KINTSUGI, που δημιούργησαν μαζί με την καλλιτέχνιδα Νάτα Τσερμπακόβα, αυτό το ταλέντο εκδηλώθηκε ακόμα πιο έντονα.
Γενικώς το KINTSUGI είναι η ιαπωνική πρακτική της συγκόλλησης σπασμένων κομματιών, της πολύτιμης επισκευής. Και τότε η Νάτα, ως καλλιτέχνιδα, πρότεινε να εφαρμοστεί αυτό στις ιστορίες των ανθρώπων - και να διηγηθεί αυτές τις ιστορίες.
Εννιά προσωπογραφίες (ζωντανά πρόσωπα, βαθιά βλέμματα) σε τρισδιάστατη τεχνική, όταν οι ασπρόμαυρες και οι έγχρωμες εικόνες τοποθετούνται η μία πάνω στην άλλη. Εννέα προσωπικές ιστορίες που διαβάζονται μόνο με κωδικούς qr σε προσωπογραφίες. Διότι αυτό αποτελεί μια συζήτηση πρόσωπο με πρόσωπο.
Ένα από τα κορίτσια (δεν γνωριζόμασταν πριν) επίμονα ρωτούσε: γιατί υπάρχει μια τέτοια έκθεση, τι προσφέρει στον επισκέπτη; Δεν καταλάβαινα πώς να της απαντήσω, αλλά στο περίπου της απάντησα όπως έλεγε ο Αμερικάνος ιδιοκτήτης στο περιοδικό VOGUE, ο ιδιοκτήτης της εκδοτικής αυτοκρατορίας: «Οι άνθρωποι θέλουν να διαβάζουν για τους ανθρώπους» («People want to read about people»). Και κάθε ιστορία από αυτές κάτι θα σας διδάξει, το κύριο πράγμα είναι να θέλετε να το μάθετε. Και μου φαίνεται ότι η έκθεση KINTSUGI ήταν ακριβώς για αυτό.
Γενικώς το KINTSUGI είναι η ιαπωνική πρακτική της συγκόλλησης σπασμένων κομματιών, της πολύτιμης επισκευής. Και τότε η Νάτα, ως καλλιτέχνιδα, πρότεινε να εφαρμοστεί αυτό στις ιστορίες των ανθρώπων - και να διηγηθεί αυτές τις ιστορίες.
Εννιά προσωπογραφίες (ζωντανά πρόσωπα, βαθιά βλέμματα) σε τρισδιάστατη τεχνική, όταν οι ασπρόμαυρες και οι έγχρωμες εικόνες τοποθετούνται η μία πάνω στην άλλη. Εννέα προσωπικές ιστορίες που διαβάζονται μόνο με κωδικούς qr σε προσωπογραφίες. Διότι αυτό αποτελεί μια συζήτηση πρόσωπο με πρόσωπο.
Ένα από τα κορίτσια (δεν γνωριζόμασταν πριν) επίμονα ρωτούσε: γιατί υπάρχει μια τέτοια έκθεση, τι προσφέρει στον επισκέπτη; Δεν καταλάβαινα πώς να της απαντήσω, αλλά στο περίπου της απάντησα όπως έλεγε ο Αμερικάνος ιδιοκτήτης στο περιοδικό VOGUE, ο ιδιοκτήτης της εκδοτικής αυτοκρατορίας: «Οι άνθρωποι θέλουν να διαβάζουν για τους ανθρώπους» («People want to read about people»). Και κάθε ιστορία από αυτές κάτι θα σας διδάξει, το κύριο πράγμα είναι να θέλετε να το μάθετε. Και μου φαίνεται ότι η έκθεση KINTSUGI ήταν ακριβώς για αυτό.
“
Το KINTSUGI είναι ένα κοινωνιοπολιτιστικό έργο για τις πραγματικές ιστορίες εννέα γυναικών, οι τραυματικές εμπειρίες των οποίων αποτέλεσαν τη βάση της καλλιτεχνικής πρακτικής δύο καλλιτεχνών, της Νάτα Τσεμπάρκοβα και της Αλιόνα Μελεντιέβα, οι βασικοί μέσοι τέχνης των οποίων είναι η αφηρημένη ζωγραφική και η φωτογραφία.
Με επαναπροσδιορισμό των ευαίσθητων μονολόγων των ηρωίδων και αναμένοντας την παχιά σιγή του επίλογου, οι συγγραφείς καθόρισαν την εκφραστική γλώσσα για το έργο τους μέσα από την επικάλυψη καλλιτεχνικών συμβόλων. Βλέπουμε ελαφριές κατασκευές από λεπτό οργανικό γυαλί, όπου μαυρόασπρα γυναικεία πορτρέτα διακρίνονται μέσα από το γκρι και έπειτα από την αντικειμενική ζωγραφική σε έντονα χρώματα. Οι αφηρημένες δημιουργίες της Νάτα ως δείκτης συνδέουν συνεχώς τον αναφερόμενο με το σημάδι του, μεταξύ των ίδιων των γυναικών και των εικόνων τους που καταγράφηκαν σε μαύρο-άσπρες φωτογραφίες από την Αλιόνα.
Το σύστημα ανάρτησης των έργων που επιλέχθηκε από τους συγγραφείς εδώ είναι περισσότερο από κατάλληλο. Τα ξεχωριστά τμήματα των έργων δεν συγκολλήθηκαν μεταξύ τους, δημιουργώντας την ψευδαίσθηση της δυνατότητας αφαίρεσης ενός στρώματος που περιέχει δράμα. Στις ηρωίδες του έργου ρωτήθηκε εάν θα άλλαζαν το παρελθόν τους, αν είχαν την επιλογή, και κάθε μία απάντησε αρνητικά. Σαν να επεξεργάζονται τον τραυματισμό, οι καλλιτέχνες ξεπερνούν το υλικό τους, ενσωματώνοντας τον θεατή σε αυτήν τη μη αντιληπτή διαδικασία. Η πραγματικότητα της ζωής απαιτεί προσπάθεια και το όνομα αυτής της προσπάθειας είναι η πίστη.
Με επαναπροσδιορισμό των ευαίσθητων μονολόγων των ηρωίδων και αναμένοντας την παχιά σιγή του επίλογου, οι συγγραφείς καθόρισαν την εκφραστική γλώσσα για το έργο τους μέσα από την επικάλυψη καλλιτεχνικών συμβόλων. Βλέπουμε ελαφριές κατασκευές από λεπτό οργανικό γυαλί, όπου μαυρόασπρα γυναικεία πορτρέτα διακρίνονται μέσα από το γκρι και έπειτα από την αντικειμενική ζωγραφική σε έντονα χρώματα. Οι αφηρημένες δημιουργίες της Νάτα ως δείκτης συνδέουν συνεχώς τον αναφερόμενο με το σημάδι του, μεταξύ των ίδιων των γυναικών και των εικόνων τους που καταγράφηκαν σε μαύρο-άσπρες φωτογραφίες από την Αλιόνα.
Το σύστημα ανάρτησης των έργων που επιλέχθηκε από τους συγγραφείς εδώ είναι περισσότερο από κατάλληλο. Τα ξεχωριστά τμήματα των έργων δεν συγκολλήθηκαν μεταξύ τους, δημιουργώντας την ψευδαίσθηση της δυνατότητας αφαίρεσης ενός στρώματος που περιέχει δράμα. Στις ηρωίδες του έργου ρωτήθηκε εάν θα άλλαζαν το παρελθόν τους, αν είχαν την επιλογή, και κάθε μία απάντησε αρνητικά. Σαν να επεξεργάζονται τον τραυματισμό, οι καλλιτέχνες ξεπερνούν το υλικό τους, ενσωματώνοντας τον θεατή σε αυτήν τη μη αντιληπτή διαδικασία. Η πραγματικότητα της ζωής απαιτεί προσπάθεια και το όνομα αυτής της προσπάθειας είναι η πίστη.
“
Διάβασα τις ιστορίες όλων των συμμετεχόντων αυτής της έκθεσης και μίλησα με κάποιες από αυτές.
Θαυμάζω το θάρρος και την προθυμία τους να χρησιμοποιήσουν τις εμπειρίες της ζωής τους ως κάλεσμα προς τους άλλους - αυτούς που νιώθουν χαμένοι και μόνοι. Είναι πολύ σημαντικό να ξέρεις ότι δεν είσαι μόνος, ότι υπάρχουν άνθρωποι που έχουν βιώσει παρόμοιες δύσκολες καταστάσεις, αλλά παραμένουν όρθιοι. Εύχομαι στις συμμετέχουσες κάθε επιτυχία στο άνοιγμα νέων συνόρων.
Ευχαριστώ αυτές τις γυναίκες και τους διοργανωτές της έκθεσης για την προσοχή που δόθηκε σε ό,τι «δεν συνηθίζεται» να μιλάμε. Μπράβο!
Θαυμάζω το θάρρος και την προθυμία τους να χρησιμοποιήσουν τις εμπειρίες της ζωής τους ως κάλεσμα προς τους άλλους - αυτούς που νιώθουν χαμένοι και μόνοι. Είναι πολύ σημαντικό να ξέρεις ότι δεν είσαι μόνος, ότι υπάρχουν άνθρωποι που έχουν βιώσει παρόμοιες δύσκολες καταστάσεις, αλλά παραμένουν όρθιοι. Εύχομαι στις συμμετέχουσες κάθε επιτυχία στο άνοιγμα νέων συνόρων.
Ευχαριστώ αυτές τις γυναίκες και τους διοργανωτές της έκθεσης για την προσοχή που δόθηκε σε ό,τι «δεν συνηθίζεται» να μιλάμε. Μπράβο!
“
Κιντσούγκι - μια αρχαία ιαπωνική τέχνη που χαρίζει σε ένα σπασμένο αντικείμενο μια "δεύτερη ζωή", καθιστώντας το όχι μόνο ολόκληρο, όμορφο, με περίεργα σχέδια αντί για ρωγμές, αλλά και, πιο σημαντικό, ΜΟΝΑΔΙΚΟ.
Είναι δυνατόν να αντικολλήσεις ξανά τον εαυτό σου, τη σπασμένη σου ψυχή, μετά από μια μακρά μαύρη περίοδο δυστυχίας και δοκιμασιών;...
...Χθες επισκέφθηκα μια ασυνήθιστα ενδιαφέρουσα έκθεση, όπου η τέχνη διαπερνάει λεπτά την ψυχολογία της ανθρώπινης προσωπικότητας.
Κοιτώντας τα πορτρέτα αυτών των καθημερινών γυναικών που ζουν ανάμεσά μας, μερικές φορές είναι απλά αδύνατο να πιστέψεις ποιες φρικτές δοκιμασίες έπρεπε να υποστούν στον δρόμο τους, να σπάσουν σε κομμάτια και με τη δύναμη της θέλησης να συναρμολογήσουν ξανά τον εαυτό τους.
Πώς γίνεται ο άνθρωπος μετά από μια τέτοια μεταμόρφωση;...
Οι προσωπικές τους τραγικές ιστορίες, που μοιράστηκαν θαρραλέα με τον κόσμο, δείχνουν ότι ο άνθρωπος είναι ικανός να επιζήσει ΟΤΙΔΗΠΟΤΕ και να χαρίσει στον εαυτό του μια "δεύτερη ζωή", στην οποία θα μπει με την ψυχή του, όπου τα άσχημα ουλά θα είναι κρυμμένα "με χρυσές ραφές Κιντσούγκι"...
Είναι δυνατόν να αντικολλήσεις ξανά τον εαυτό σου, τη σπασμένη σου ψυχή, μετά από μια μακρά μαύρη περίοδο δυστυχίας και δοκιμασιών;...
...Χθες επισκέφθηκα μια ασυνήθιστα ενδιαφέρουσα έκθεση, όπου η τέχνη διαπερνάει λεπτά την ψυχολογία της ανθρώπινης προσωπικότητας.
Κοιτώντας τα πορτρέτα αυτών των καθημερινών γυναικών που ζουν ανάμεσά μας, μερικές φορές είναι απλά αδύνατο να πιστέψεις ποιες φρικτές δοκιμασίες έπρεπε να υποστούν στον δρόμο τους, να σπάσουν σε κομμάτια και με τη δύναμη της θέλησης να συναρμολογήσουν ξανά τον εαυτό τους.
Πώς γίνεται ο άνθρωπος μετά από μια τέτοια μεταμόρφωση;...
Οι προσωπικές τους τραγικές ιστορίες, που μοιράστηκαν θαρραλέα με τον κόσμο, δείχνουν ότι ο άνθρωπος είναι ικανός να επιζήσει ΟΤΙΔΗΠΟΤΕ και να χαρίσει στον εαυτό του μια "δεύτερη ζωή", στην οποία θα μπει με την ψυχή του, όπου τα άσχημα ουλά θα είναι κρυμμένα "με χρυσές ραφές Κιντσούγκι"...
“
Η έκθεση KINTSUGI ήταν το αποτέλεσμα ενός ομώνυμου έργου της καλλιτέχνιδας Νάτα Τσερμπακόβα και της φωτογράφου Αλιόνα Μελέντιεβα.
Το KINTSUGI (金継ぎ - χρυσό μπάλωμα) είναι η παραδοσιακή ιαπωνική τέχνη της επισκευής κεραμικών με λάκα και χρυσό, αφήνοντας μια χρυσή ραφή εκεί που ήταν οι ρωγμές.
Στην έκθεση παρουσιάζονται φωτογραφίες της Αλιόνα Μελέντιεβα, καλυμμένες με πολλά στρώματα από πλεξιγκλας, ζωγραφισμένες με αφηρημένα έργα ζωγραφικής της Νάτας Τσεμπαρκόβα. Οι πολυστρωματικές προσωπογραφίες είναι το αποτέλεσμα συνομιλιών με τις εννιά γυναίκες που έχουν βιώσει σοβαρά σοκ και τραύματα. Το πρώτο στρώμα είναι μια φωτογραφία προσώπου, το δεύτερο είναι μια ασπρόμαυρη αφαίρεση ως μεταφορά των πιο δυνατών δοκιμασιών και το τρίτο είναι μια έγχρωμη αφαίρεση – η τωρινή κατάσταση, όταν οι αναφερόμενες δοκιμασίες αποτελούν παρελθόν, αλλά έχουν διαμορφώσει την ηρωίδα του σήμερα. Ακριβώς όπως οι ρωγμές σε κεραμικά γεμάτα με χρυσό.
Η φωτογραφία, ή μάλλον το έργο τέχνης, και η ιστορία μέσα στο έργο γίνονται η μια συνέχεια της άλλης. Τα έργα προκαλούν εξαιρετικά έντονη εντύπωση, πρόκειται για προσωπογραφίες γυναικών, πίσω από την τρυφερότητα και την ομορφιά των οποίων κρύβεται αφάνταστη δύναμη και αντοχή. Ταυτόχρονα, πρόκειται για προσωπογραφίες μοίρας με τη ευρεία έννοια, της ανθρώπινης ιστορίας και πορείας. Η φωτογραφία εδώ δεν φαίνεται να είναι ένα μέσο που στοχεύει στην ανάπτυξη οπτικών εικόνων - γίνεται αφορμή για συζήτηση, και αυτό δείχνει την ειλικρίνεια και το βάθος του έργου.
Η έκθεση είναι μια αντανάκλαση, μια βύθιση στο αρχείο αναμνήσεων και η κατανόηση προσωπικής εμπειρίας, που πάντα φέρνει ένα έντονο θεραπευτικό αποτέλεσμα. Οι δημιουργοί του έργου έχουν γίνει οδηγοί που θέλουν να μοιραζόμαστε ο ένας με τον άλλον όπως ευχάριστες έτσι και όχι τόσο ευχάριστες ιστορίες.
Το KINTSUGI (金継ぎ - χρυσό μπάλωμα) είναι η παραδοσιακή ιαπωνική τέχνη της επισκευής κεραμικών με λάκα και χρυσό, αφήνοντας μια χρυσή ραφή εκεί που ήταν οι ρωγμές.
Στην έκθεση παρουσιάζονται φωτογραφίες της Αλιόνα Μελέντιεβα, καλυμμένες με πολλά στρώματα από πλεξιγκλας, ζωγραφισμένες με αφηρημένα έργα ζωγραφικής της Νάτας Τσεμπαρκόβα. Οι πολυστρωματικές προσωπογραφίες είναι το αποτέλεσμα συνομιλιών με τις εννιά γυναίκες που έχουν βιώσει σοβαρά σοκ και τραύματα. Το πρώτο στρώμα είναι μια φωτογραφία προσώπου, το δεύτερο είναι μια ασπρόμαυρη αφαίρεση ως μεταφορά των πιο δυνατών δοκιμασιών και το τρίτο είναι μια έγχρωμη αφαίρεση – η τωρινή κατάσταση, όταν οι αναφερόμενες δοκιμασίες αποτελούν παρελθόν, αλλά έχουν διαμορφώσει την ηρωίδα του σήμερα. Ακριβώς όπως οι ρωγμές σε κεραμικά γεμάτα με χρυσό.
Η φωτογραφία, ή μάλλον το έργο τέχνης, και η ιστορία μέσα στο έργο γίνονται η μια συνέχεια της άλλης. Τα έργα προκαλούν εξαιρετικά έντονη εντύπωση, πρόκειται για προσωπογραφίες γυναικών, πίσω από την τρυφερότητα και την ομορφιά των οποίων κρύβεται αφάνταστη δύναμη και αντοχή. Ταυτόχρονα, πρόκειται για προσωπογραφίες μοίρας με τη ευρεία έννοια, της ανθρώπινης ιστορίας και πορείας. Η φωτογραφία εδώ δεν φαίνεται να είναι ένα μέσο που στοχεύει στην ανάπτυξη οπτικών εικόνων - γίνεται αφορμή για συζήτηση, και αυτό δείχνει την ειλικρίνεια και το βάθος του έργου.
Η έκθεση είναι μια αντανάκλαση, μια βύθιση στο αρχείο αναμνήσεων και η κατανόηση προσωπικής εμπειρίας, που πάντα φέρνει ένα έντονο θεραπευτικό αποτέλεσμα. Οι δημιουργοί του έργου έχουν γίνει οδηγοί που θέλουν να μοιραζόμαστε ο ένας με τον άλλον όπως ευχάριστες έτσι και όχι τόσο ευχάριστες ιστορίες.
Συνεργατες
CBU
Γενικός συνεργάτης
Συνεργάτες στα ΜΜΕ
Alena Melenteva
+357 96 920462
alena.melenteva@gmail.com
https://melenteva.photo
Nata Chebarkova
+357 95 729603
nataliachebarkova@gmail.com
https://natachebarkova.com/
+357 96 920462
alena.melenteva@gmail.com
https://melenteva.photo
Nata Chebarkova
+357 95 729603
nataliachebarkova@gmail.com
https://natachebarkova.com/
ΕΠΑΦΕΣ
